15 errores que cometen los fotógrafos principiantes

Esta semana hablaremos de errores y enumeraré los 15 errores que cometen los fotógrafos principiantes. Como nadie nace sin saber nada en la vida, cometer errores es parte del proceso de aprendizaje. Y crea que cuanto más comete, más errores aprende.

Por supuesto, siempre cometer errores en las mismas cosas, sin desafiarte nunca, puede convertirse en un peligro y también en un gran motivo de frustración.

Cometí muchos errores y cometo muchos errores, pero sé que estoy cometiendo errores porque me desafío a mí mismo y trato de encontrar diferentes soluciones a los mismos problemas. Y como fotografía se puede considerar arte o ciencia, o incluso una gran combinación de las dos. El proceso de aprendizaje nunca termina.

15 errores que cometen los fotógrafos principiantes

Dividiré este artículo en 3 partes.

• Antes de la sesión                
• Durante la sesión                
• Después de la sesión                

También publicaré algunos consejos y posibles soluciones a estos errores que cometen los fotógrafos principiantes.

Antes de la sesión

Una cosa que a pocos les importa es el proceso de planificación de fotografías. Esto es válido para cualquier estilo de fotografía que produzca.

Si eres retratista, moda, paisajes, arquitectura o vida salvaje tienes que planificar tus fotos.

Si eres fotógrafo de bodas, tal vez la conversación sea diferente, porque seamos claros, no siempre puedes planificar las fotos antes de una ceremonia que se realiza “solo” una vez en la vida. 😁

Entonces, el primer error es no planificar tus fotos con anticipación. Olvídese de la idea de tomar su cámara y simplemente comience a disparar, si cree que va a tomar miles de millones de buenas fotos, está equivocado.

Solución: planificación

Planificar sus fotos es simple y fácil, y lo único que necesita hacer es investigar.

Usted puede comenzar su investigación en tres ubicaciones en Flickr , 500px , o Google Maps .

Usa los lugares donde pretendes ir a fotografiar para ver si realmente es una buena opción, si es posible haz una investigación de campo antes de ir a fotografiar. Buscando en estos lugares, también tendrás ideas de qué tipo de foto puedes tomar, usando el trabajo de otros fotógrafos como referencia.

Por supuesto, la idea aquí no es copiar las fotos de otros, sino tener una buena referencia.

También me gusta guardar algunas imágenes de muestra a las que puedo acceder fácilmente después como buenas referencias, en este momento le darás más valor a Dropbox o Gdrive. Una vez que tenga una buena idea de dónde puede hacer su trabajo, es hora de planificar su sesión. Busque las ubicaciones recién adquiridas donde otros fotógrafos tomaron sus fotos para tener una buena idea de lo que se puede hacer.

Una cosa de la que pocas personas se preocupan es si es posible fotografiar en un lugar determinado sin previo aviso o programación, muchos lugares incluso prohíben tomar fotografías en ese lugar sin programación, parques, edificios públicos y edificios privados son un buen ejemplo de esto. . Luego ponga también en su planificación un breve contacto con los responsables de la ubicación, si los hay, para saber si es posible fotografiar allí o no.

Por supuesto, no podemos dejar el clima fuera de la planificación, en qué condiciones climáticas desea realizar su sesión de fotos. En este caso, no hay nada mejor que estar atento a la previsión meteorológica de la fecha a la que te gustaría ir.

Si lo desea, también puede planificar qué equipo llevar, cámaras, flashes, lentes y más. Por supuesto, esto requiere un poco de experiencia, o referencias claras, pero nada imposible.

Si vas a fotografiar con modelos, está claro que parte de tu trabajo de planificación será encontrar una modelo, maquilladora y tal vez un asistente de iluminación. En ese momento, ese amigo que no tiene mucho que hacer en el día puede ser un gran asistente de iluminación 😉.

No olvide que es posible que no tenga enchufes eléctricos a su disposición en muchos lugares, así que no olvide cargar todas las baterías que vaya a utilizar. Además, no olvides tener más de una tarjeta de memoria, la ley de Murphy te agarrará del tobillo el día de la sesión.

Siguiendo estos pasos, definitivamente evitará caminar durante horas con su equipo en la espalda y no obtener ninguna imagen.

Durante la sesión

Muchas cosas pueden salir mal durante una sesión de fotos, incluso muchas. Es principalmente si no tiene, o no usa, la estrategia correcta. Si eres un fotógrafo principiante, puede salirse de control rápidamente.

Conoce tu cámara

Lo primero en lo que debe pensar es en la configuración de su cámara . Incluyen, qué lente usar, qué distancia focal, apertura e ISO principalmente.

Pero tú, como persona inteligente, te sentarás y descubrirás dónde están todos los botones y configuraciones de tu cámara, así que cuando llegue el momento, no querrás estar mirando a tu alrededor para encontrar dónde está el botón para ajustar tu cámara ‘ s velocidad de obturación o compensación de exposición es .

No olvides que durante el proceso de ajuste de tu cámara también incluye qué formato de archivo vas a fotografiar, RAW o JPEG.

Y para ser completamente honesto contigo hay pocas razones para tomar fotos en Jpeg, una de ellas es si vas a compartir estas fotos en internet durante la sesión de fotos, afuera no hay ningún argumento válido para no disparar en RAW.

Equipos y accesorios

El equipo útil es importante, muchos fotógrafos principiantes cometen errores tontos por pereza. No olvide hacer una lista de lo que es útil para usar el día de la sesión y si es útil llevarlo con usted o no.

Una de las cosas que mucha gente encuentra inútil de llevar es un buen trípode a la hora de fotografiar modelos. Si tu trípode no pesa una tonelada puede abrir una puerta grande en algunas situaciones, mejor tenerlo a un lado y no usarlo, luego necesitarlo y no tenerlo.

Conoce tu modelo

No importa si estás fotografiando un paisaje, un animal o un modelo, necesitas conocer un poco para fotografiarlo. Tómese unos minutos para hablar con la persona fotografiada, o para disfrutar del paisaje o del animal y sintonizarse con lo que se fotografiará.

Especialmente cuando se trata de personas, esta interacción te hará sentir más cómodo, al igual que tu modelo. Y todo esto quedará plasmado en la imagen que hagas. Si vas a hacer fotos de boda se aplica la misma regla, intenta saber cómo se conocieron los novios, qué les gusta y ¡trata de añadir un elemento que represente este estado de ánimo!

Composición

Aquí es donde muchos fallan, y esto es normal, pero para que evites que tu trabajo se estanque en este sentido el mejor consejo es tomar más fotografías. Cuando digo que tomes muchas fotos, no hablo en el momento de la sesión, sino durante cualquier momento en el que estés filmando.

Componer una imagen requiere también tener una imaginación un poco más nítida, pero siempre hay ese momento que captamos. Trate siempre de tener algunas referencias a mano, ya que esto le ayudará a agudizar su sentido crítico.

Para aquellos que están usando Pinterest, coloque muchas cosas en una carpeta de referencias de fotos, que incluyen composición, iluminación y mucho más, pueden ver cómo hago esto, ¡solo sigan esta carpeta aquí!

Poses y ángulos

Posar para las fotos puede ser muy fácil para algunos y extremadamente complicado para otros. Y tú, como fotógrafo, tienes la obligación de saber un poco sobre cómo posar una modelo, pero no es tu trabajo micro dirigir todos y cada uno de los movimientos de la modelo.

Además de esto, no solo posar para las fotos, sino también saber qué ángulos valoran más lo que quieres mostrar en la foto, de ahí que la conversación u observación de la que hablamos antes sea valiosa.

Incluso si lo hace bien en todo lo anterior, aún puede arruinar su trabajo si no elige cómo se mostrarán las cosas en la cámara. Por eso es bueno planificar y estudiar un poco antes de ir a la sesión.

Ligero

Aquí es donde separamos las fotos tomadas de los fotógrafos buenos y no necesariamente buenos. Este es, al menos creo, el tema más profundo de la fotografía y tendrás que estar dispuesto a buscar la luz, sin juego de palabras, todo el tiempo. ¡Y sin saber al menos los conceptos básicos de cómo la luz, o la iluminación, es difícil!

Tener un conocimiento básico de la luz no es nada difícil y usar este conocimiento seguramente llevará tu fotografía al siguiente nivel. Es posible que no tenga la mejor lente, la mejor cámara o lo que sea, lo único que necesitará es una buena iluminación para hacer una buena foto.

Así que mire la ubicación que eligió y encuentre la mejor iluminación posible, si puede adaptar la luz que tiene disponible para tener más control sobre ella, haga todo lo posible para mejorar sus fotos. Y sobre todo no olvides que sin luz no hay foto.

¡Vea más sobre la luz en estos artículos aquí!

Burocracias

¡Ah! Pensaste que era divertido y sin responsabilidades, ¿verdad? Sal a divertirte y capturar grandes momentos. ¡¡Sí, yo también pensé eso !!

Sin embargo, hay algunos problemas burocráticos que abordar, ya que vas a hacer un trabajo profesional.

El primero de ellos protegió no solo al fotógrafo sino también al fotografiado, en el caso de modelos, que forman el derecho de uso de la imagen, o un formulario de autorización de modelo.

Se trata de una especie de contrato entre el fotografiado y el fotógrafo, en el que se indica dónde y cómo las dos partes pueden utilizar las fotos. Si la sesión implica dinero, y debería, es bueno tener un contrato de servicio simple que cubra legalmente a ambas partes.

Imagínese que tomó fotos maravillosas y no puede compartir el trabajo en sus redes sociales o sitio web porque no ha hablado antes con la modelo.

Google para saber más sobre el tema y la ley puede cambiar de un país a otro, y ciertamente necesitará algo así.

El segundo es el Contrato de Trabajo. Si vas a fotografiar una boda y te pagarán por ello, pon todo lo que quieras o no aportar en un contrato firmado y respetado por ambas partes.

No hay nada peor que cobrar por los servicios después de acordar un precio final, o tener que trabajar más porque no explicó lo que estaba incluido en el paquete. Olvídese de los contratos verbales, póngalo en papel.

Esto también garantiza al lado del cliente que sabrá cuándo recibirán las fotos, cuántas fotos serán, qué cantidad pagarán, etc.

Entonces, estar siempre preparado para este tipo de problema es parte del trabajo de un fotógrafo. Y a menudo, los fotógrafos principiantes olvidan que esto es parte del trabajo.

Como siempre digo; – ¡Si se acuerda, no es caro!

Post sesión

Ahora, el trabajo está hecho. Vaya … pero no … Aquí todavía tienes mucho espacio para cometer errores y arruinar todo lo que has hecho hasta ahora.

El proceso de postproducción de las fotos generalmente también lo hace el fotógrafo, así que tendrás que ensuciarte las manos y terminar el trabajo hermano !!

Esta parte del trabajo incluye mucho, desde editar las fotos hasta promover el trabajo. Es durante todas las etapas aquí donde puede cometer errores cruciales para el éxito del trabajo.

Organización

El primer gran error que cometerán los fotógrafos principiantes es no tener cuidado con la organización y el archivo de las fotos. Esto puede suceder debido a una falta de conocimiento o un deseo excesivo de ver el trabajo listo.

Pero tener un buen proceso organizacional te ayuda a lidiar mejor y más rápido. En esta publicación , doy algunos consejos sobre cómo mantener organizado y fluido su catálogo de Lightroom.

Si usa otro programa para importar sus fotos a su computadora, encuentre la mejor manera de mantener todo ordenado para que no se pierda.

Apoyo

Otro punto en el que pecan muchos fotógrafos, ya sean profesionales o principiantes, es en la estrategia de backup.

Para mí, esta es una parte que no debes olvidar. Perder años de trabajo no es una buena idea para quien sea un profesional de nada. Hay historias de fotógrafos que, al no tener una copia de seguridad de las fotos, perdieron todas las fotografías de la ceremonia de boda de sus clientes. ¿Te imaginas la cara de la novia en este momento? 😤

Siempre tenga una estrategia de al menos 3 pasos de respaldo.

Dos en su disco duro y uno con algún servicio de almacenamiento en línea. Las dos copias físicas deben ubicarse en diferentes lugares, en caso de cualquier accidente. Y siempre haga una copia de seguridad del RAW original y no solo de las copias Jpegs.

Si te tomas en serio este negocio, no te dejes engañar por los sistemas RAID, funcionan como un sistema de almacenamiento que puede evitar archivos corruptos, pero están lejos de ser sistemas de respaldo, porque solo tienes una copia al final del día.

Y recuerda siempre que eres el responsable de las fotos de tus clientes.

Postproducción y edición

Cerca del final de la línea de trabajo, muchos fotógrafos principiantes cometen los errores más graves. Las personas con poca experiencia no prestan atención a los pequeños detalles de la edición de fotografías, y como principiantes no quieren invertir para tener un software de edición profesional.

Es un error pensar que comprar o firmar una licencia para editar programas es una pérdida de dinero. Si vas a tomarte en serio tu trabajo fotográfico, vale la pena invertir en programas de edición profesional.

El más conocido de ellos hoy en día es Adobe Lightroom, que es uno de los softwares que utilizo. En este sentido tenemos dos tipos de aplicaciones, las de edición y las de organización. Puedes usar Lightroom para ambos, por eso lo uso. Pero hay otras excelentes opciones como Capture One Pro para editar o Photo Mechanic para organizar, además del famoso Adobe Photoshop .  Uno de mis softwares favoritos hoy en día es Luminar, revisa esta publicación para verla mejor. Las opciones abundan en esta área, así que elija la que mejor se adapte a su presupuesto y necesidades.

¡Aunque excelente, no puedes contar con Snapseed por el resto de tu vida!

Overkill

Los fotógrafos principiantes tienden a exagerar las ediciones o incluso a tomar decisiones de concepto equivocadas.

Sí, todo esto es cierto, ¡pero no hay nada que no se pueda cambiar o rehacer!

Si tiene mano dura en la edición, busque siempre la opinión de un amigo o foros de discusión que le ayuden a mejorar sus fotos. Sea cortés y acepte las críticas, incluso si son duras.

¡Especialmente cuando se trata de HDR , no se exceda!

Y nunca intente “arreglar” una foto mal tomada. Era tembloroso, desenfocado, pobremente compuesto, basura

Cortar o no. Esa es la pregunta

Mucha gente dice que tienes que preparar el marco en la cámara y no puedes recortar la foto más tarde.

No quiero discutir aquí, ¡pero es una tontería!

Muchos fotógrafos principiantes olvidan el poder del recorte y cómo puede ayudar con la composición de sus imágenes.

Así que no seas tímido, déjalo. Si dará como resultado una imagen poderosa, mejor compuesta y reflejará su intención, recorte el shi * de ella. Creo que vale la pena ir allí y probarlo. Vea más sobre esto aquí.

Logotipos

Aquí tenemos un tema delicado, y puedes elegir en qué equipo permanecer. #logos o #nologos.

Hay personas que odian los logotipos en las fotos como hay personas que ponen un logotipo incluso en la foto del café que tomaron por la mañana como un perro que hace pis por todas partes solo para marcar el terreno.

Como un pintor, si crees que vale la pena firmar tu trabajo, ve allí y ponle un logo. Uno simple y discreto. Sin duda, le ayudará a tener un poco más de seguridad contra las copias ilegales y la impresión ilegal de su trabajo.

Pero si no crees que sea necesario, porque la foto es más bonita sin logo, tampoco hay problema. Seguirá siendo tu foto, y si tienes el archivo RAW siempre puedes probarlo.

Ya no hago logotipos, para mí pueden ser molestos y desviar la atención de la foto. Pero por todos los medios. Si desea usarlo, hágalo, aquí tiene un video de Lightroom para ayudarlo .

Consejo: si vas a poner cualquier logo, intenta usar tu propia firma o letras, ¡es mucho más genial que una fuente descargada de Internet!

portafolio

Una de las cosas más importantes para un fotógrafo de cualquier nivel es un portafolio.

Y muchos fotógrafos principiantes cometen el error de pensar que todo lo que producen es bueno para un portafolio.

Para todas las cosas que debe tener en cuenta, la primera es: no ponga demasiadas imágenes en su portafolio.

Los principiantes tienden a querer mostrar todo lo que son capaces de producir y el resultado puede ser un portafolio enorme y, a menudo, no estándar, que no tiene rostro ni estilo, y no sabes cuál es el enfoque de ese fotógrafo.

El segundo es. Elija solo su mejor trabajo para formar parte de su cartera. La palabra clave es consistencia, si quieres trabajar con fotografía de moda, no tiene sentido tener muchas fotos de la naturaleza en tu portafolio.

Muchos principiantes utilizan a menudo herramientas gratuitas para crear sus carteras, por un breve momento esto es genial, pero no olvides invertir en tu propio sitio web.

Cuando termine Instagram , Flickr, 500px y Facebook , su cartera irá con ellos si no tiene un sitio web. Chach este artículo aquí para tener algunos consejos valiosos para construir una cartera profesional .

Conclusión

Convertirse en un profesional en cualquier cosa no es tarea fácil, implica apego, dedicación y ser un poco realista. En fotografía parece ser aún más difícil, porque como tenemos una parte artística involucrada, el ego puede cuidar y hacer que el éxito de la obra se vaya por el desagüe.

¡Así que no olvides dónde te equivocaste!

• Falta de planificación                
• Falta de conocimiento sobre su cámara.                
• Falta de accesorios y otros equipos.                
• Sin conocer su modelo / tema
• No saber cómo cubrir la composición.                
• No saber acerca de poses y ángulos                
• Falta de conocimiento sobre iluminación.                
• No prestar atención a las burocracias.                
• Estar desorganizado                
• No tener una buena estrategia de respaldo
• No utilice software de edición profesional.                
• Edición exagerada                
• Olvídese de que puede recortar                
• Falta o exceso de logotipos                
• Portafolio voluble o enorme                

Bueno, eso es todo por hoy, ¡espero que este artículo te ayude en algo! Y si te ayuda, ¡sé amable y compártelo! ¡Al hacerlo, me animas a escribir más!

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