Masterclass con Annie Leibovitz. No es lo que imagina.

Fin de semana sin hacer nada como Masterclass con Annie Leibovitz.

Se sabe que con la práctica llega la perfección, por lo que practicar la fotografía es imprescindible para cualquiera que quiera ser un fotógrafo serio.

Pero incluso si tienes años de experiencia, siempre habrá algo que no sabes y que no comprendes completamente cómo funciona, por lo que es necesario estudiar.

El fin de semana pasado me encontré con la oportunidad de estudiar un poco más, oportunidades que cuando dependen del dinero son pocas, así que no podemos dejarlo pasar.

Paseando por Internet acabé encontrando rumbo en una de mis fotografías favoritas,

Annie Leibovitz , y pensé que podría ser el momento de estudiar un poco más.

Me registré en el sitio, pagué el registro y fui directamente a la sesión donde pude ver los videos.

El comienzo

Con un nombre muy sugerente, ANNIE LEIBOVITZ ENSEÑA FOTOGRAFÍA, pensé que hablaría de muchas cosas relacionadas con la fotografía, y no fue así .

Al comienzo del contenido te encuentras con una persona sumamente apasionada por lo que hace y todo lo involucrado en este aspecto.

Esto es algo que generalmente no veo hoy en día en la mayoría de los profesionales, independientemente del área, la mayoría de ellos están mucho más conectados en número de seguidores o cantidad de dinero que está entrando en la caja.

Y esto es todo lo que no verás en este “curso” de Annie, porque en ningún momento citará la palabra dinero y seguidores.

El primer capítulo es muy bueno, te enfrentas a una persona que habla de él y de sus experiencias en el campo donde quieres ganarte la vida y luego te das cuenta de algo, necesito estudiar más.

Cuando digo que necesito estudiar más, no me refiero a lo importante que es saber usar la cámara o lo importante que es comprender temas más complejos como la iluminación, por ejemplo.

Cuando hablo de estudio, lo digo en el sentido, especialmente para mí, de que necesito observar más, mirar más, analizar más.

No solo las cosas que están a mi alrededor, sino también las cosas que he hecho en el pasado y crean un análisis autocrítico de mi trabajo.

La mitad

De acuerdo, seguí viendo lo que ella tenía que decir y cuanto más lo veía, pero encontré dos cosas:

1. Ella no está hablando de cómo hacer esto o aquello
2. Quiero ver qué pasa después.

Estas dos cosas se quedaron en mi cabeza por un tiempo, después de todo he visto muchas lecciones en video donde el profesor quiere darte todo masticado para que no tengas que trabajar.

Que definitivamente no es el caso de esta Annie MasterClass.

Cuanto más vi lo que ella tenía que decir, menos me enganché a cosas como qué cámara o lente es mejor para esto o cuál es el ISO máximo para una cámara determinada.

Y cada vez más se tiraba a un lado de la fotografía que estaba descuidando, la observación.

Y luego el negocio empezó a tirarme de los pelos, porque diablos no vi esto antes, aquí antes de la mitad del contenido de la clase ya tenía algunas de mis respuestas.

El trabajo de Annie siempre me llamó la atención y siempre tuve mucha curiosidad por saber cómo manejaba ciertas cosas y situaciones, mis preguntas eran incluso algo técnicas.

Y todas estas preguntas han sido respondidas, no parece que esperaba, pero han sido respondidas.

El final

Y allí estuve 2 horas sentado frente a la pantalla de la computadora y con aproximadamente 2 horas más por venir, para una persona ansiosa como yo esto ya era una victoria de alguna manera.

Pensando en qué más tendría que decirme, me mantuve firme y fuerte viendo lo que ahora llamo un documental sobre fotografía y no solo una videolección.

En cierto modo fue como conocer a Gandalf y toda su sabiduría, y al mismo tiempo me dijo que tenía que encontrar mi camino.

Para muchos, esto podría parecer un anticlímax absurdo, pero todo depende de cómo absorba lo que le están diciendo.

Y al final de la maratón acabé dándome cuenta de que pasé más de 3 horas escuchando fotografía, hablando de fotografía, porque en cada parada comentaba con mi mujer lo que estaba viendo, y haciendo exactamente lo que me faltaba, observar.

Quizás lo más difícil en cualquier proceso de aprendizaje sea identificar las propias dificultades y saber controlarlas. Por eso estudiar siempre es necesario.

Siempre he estado conectado con algún tipo de arte durante mi vida y durante todo mi tiempo en los temas más variados siempre tuve esa necesidad de ser bueno en lo que estaba haciendo de inmediato.

Y finalmente, después de 3 décadas en la mía, entiendo que ser bueno en algo viene con entrenamiento, observación y romper los sobornos.

Y definitivamente este material que Annie puso en línea, para que quiera verlo y pueda pagarlo, valió mucho para este tipo de autoconocimiento.

¿Y ahora?

La conclusión de la historia es:

No te quedes atrapado en tu mundo y cuando sepas algo, alguien siempre tendrá algo nuevo que mostrarte.

Siempre vale la pena estudiar, y cuando hablo de artes visuales casi todo es material de estudio. Dibujos, películas, libros, fotografías, pinturas. Todo esto es digno de mención.

Para aquellos que quieran tener la experiencia de estar expuestos a los pensamientos de un gran fotógrafo, vale la pena invertir en el curso de Annie, que encontrará aquí .

Y como siempre, cualquiera que tenga alguna sugerencia déjelo ahí en los comentarios.